A jornada do artista emergente é uma mistura de excitação, criatividade e desafios. Para muitos artistas, o maior desafio em sua carreira musical é ganhar reconhecimento quando entram em uma indústria já lotada.
É importante reconhecer que diferenciar-se da multidão depende não apenas de habilidades musicais, mas também de planejamento estratégico, trabalho árduo contínuo e compreensão da dinâmica da indústria, como AMW ilustraremos neste artigo.
Construindo uma forte presença digital
Um site profissional e atualizado regularmente é crucial para qualquer músico iniciante que almeja ter uma forte presença online. O site atua como um hub central onde fãs, mídia e profissionais da indústria podem encontrar informações sobre sua música, próximos eventos e as últimas notícias. O site deve ser atraente, fácil de navegar e compatível com dispositivos móveis.
Adicione plataformas de streaming ao seu site, incorpore vídeos ou até mesmo links para suas páginas de mídia social para que ele possa se tornar um balcão único para qualquer coisa sobre você. Para reter seu público, sempre atualize seu conteúdo regularmente.
Além disso, coloque uma página de discografia no seu site que inclua maneiras pelas quais os fãs podem ouvir ou comprar música. Além disso, considere incluir fotos suas de alta qualidade e divulgue detalhes biográficos junto com os press releases — fornecendo um recurso com tudo incluído.
Um site eficaz não só atrai fãs, mas também atrai profissionais da indústria que buscam potenciais colaborações ou oportunidades de reserva. Além disso, pense em adicionar uma seção de blog onde os leitores podem ler histórias pessoais e conteúdo dos bastidores durante sua jornada musical.
Dominando a arte do engajamento social
Socializar com fãs e construir uma base de seguidores fiéis por meio das mídias sociais se tornou mais poderoso do que nunca; no entanto, para fazer isso, é preciso mais do que apenas postar atualizações.
Portanto, responder a comentários, participar de sessões de perguntas e respostas e participar ativamente de tópicos de tendência são maneiras significativas de criar um vínculo mais próximo com seu público.
Essa comunicação bidirecional cria um senso de comunidade e lealdade entre os fãs, o que os faz apoiar você em sua jornada e espalhar a palavra sobre sua música em suas próprias redes.
O engajamento deve ser atencioso e oportuno. Reconhecer as contribuições dos fãs, compartilhar conteúdo viral criado pelos seguidores, bem como agradecer aos seus apoiadores são excelentes maneiras de envolver os fãs. Mesmo que seja apenas por um momento, falar pode causar uma impressão que dura o suficiente para construir uma sequência mais dedicada entre os fãs.
Você também pode engajar seus seguidores por meio de pesquisas de opinião, quizzes ou streaming, o que encorajará a participação deles. Sua presença online deve ser dinâmica e vibrante para que as pessoas possam se identificar com você.
Crescimento orgânico através de networking
O networking não deve ser feito somente por meio de plataformas online, pois há outras maneiras de artistas emergentes se envolverem uns com os outros em eventos da indústria, workshops ou microfones abertos. Isso é chamado de estratégia de crescimento orgânico.
Ela dá aos artistas a oportunidade de interagir com outras pessoas que trabalham na mesma área, como os próprios artistas, produtores ou especialistas da indústria musical que podem acabar trabalhando juntos em projetos ou até mesmo colaborações no futuro.
Seja ativo ao participar desses eventos; discuta apaixonadamente sobre sua arte e troque contatos com pessoas que podem se tornar uma boa base de rede para começar.
Essas interações ajudam a ampliar suas conexões na indústria, bem como a mantê-lo atualizado sobre os acontecimentos e tendências atuais no mundo da música. Lembre-se, qualquer interação pode levar a novos projetos ou, melhor ainda, relacionamentos de mentoria, impulsionando assim a carreira de alguém de uma forma grandiosa.
O networking offline também produz feedback inestimável em tempo real sobre sua música. Por exemplo, se apresentar em microfones abertos ajuda você a entender as reações do público e a aprimorar suas habilidades de performance.
Normalmente, esses eventos têm olheiros e profissionais da indústria buscando novos talentos. Você pode aumentar suas chances de ser notado e receber convites para eventos de prestígio se apresentando profissionalmente e causando uma impressão memorável.
O networking offline envolve estar presente, ser amigável e adotar uma abordagem proativa para encontrar oportunidades que possam melhorar a marca de alguém na indústria musical.
Explorando relações públicas musicais e divulgação na mídia
Promoção musical eficaz e alcance de mídia são indispensáveis para a estratégia promocional de um artista em ascensão. Se você enviar press kits bem escritos para blogueiros, estações de rádio e revistas, isso pode aumentar notavelmente sua exposição.
Uma biografia persuasiva, fotos incríveis, clipes musicais e resenhas ou certificações devem ser incluídas em um press kit. Destaque o que o torna diferente de outros músicos ao abordar cada destinatário individual com solicitações de conexão.
Certifique-se de que seu som seja único e forneça alguns insights sobre seu estilo para fazer com que pessoas da mídia se interessem mais por sua arte do que por qualquer outro trabalho de artista que eles possam ter recebido antes. A personalização demonstra que você se esforçou para estudar o trabalho deles de antemão.
Alavancar RP musical também envolve acompanhamentos consistentes e construção de relacionamento com contatos de mídia. Engajar-se em conversas de mídia social com blogueiros ou jornalistas comentando seus artigos ou compartilhando suas postagens criaria confiança entre eles e você ao longo do tempo.
Além disso, inclua materiais exclusivos, como acesso antecipado a novas músicas ou vídeos de bastidores, entre outros, para tornar o press kit atraente para um número maior de pessoas que o receberão para consideração.
Além disso, aproveite serviços como distribuidores de press releases para conscientizar muitas pessoas sobre isso. A divulgação feita de forma eficaz não só aumenta a exposição, mas também posiciona um artista mais alto entre os pares.
Participe de Concursos de Música
Concursos musicais são uma forma tática de ganhar exposição e exibir talentos para um público maior. Esses concursos geralmente atraem muita atenção de fãs e participantes da indústria, dando aos participantes uma oportunidade de mostrar suas habilidades.
Mesmo que você não ganhe, participar de competições está associado a várias vantagens, incluindo experiência de desempenho, feedback de juízes e oportunidades de networking com outros participantes ou insiders na indústria. Use tais competições como uma avenida para polir seu trabalho, aprender com os outros e expandir sua rede.
Participar de concursos musicais também aumenta sua visibilidade. Muitas dessas competições aparecem bastante em canais promocionais, que incluem plataformas de mídia social, sites e veículos de mídia parceiros. Ser destacado entre os concorrentes também pode aumentar seu número de apoiadores online.
Além disso, garantir que você documente cada etapa do concurso — atualizando os seguidores com acontecimentos atuais, momentos de bastidores ou até mesmo destaques — pode ser uma boa maneira de manter seus fãs atuais interessados enquanto atrai novos. A exposição que vem com a participação em concursos musicais pode levar a mais oportunidades, como solicitações para se apresentar em eventos, ofertas de colaborações ou consideração por gravadoras.
Para progredir significativamente em suas carreiras, muitos artistas capitalizam a fama que recebem quando participam dessas competições.
Envolva empresas locais
A fama local é melhorada ao se unir a negócios próximos, como galerias de arte, restaurantes e butiques de moda. Essas parcerias são situações ganha-ganha porque tanto o artista quanto o negócio se beneficiam.
Por exemplo, tocar ao vivo em um café local entreteria os visitantes do café e o exporia a um novo público. Da mesma forma, ter sua música tocada em butiques ou galerias de arte pode melhorar o ambiente delas, ao mesmo tempo em que apresenta seu som a fãs em potencial que frequentam esses estabelecimentos.
Isso pode ser facilitado convidando os empresários a fornecer música ao vivo ou playlists que se encaixem no gosto dos clientes. Enfatize como ambas as partes se beneficiarão dessa parceria, como mais pessoas visitando seus negócios e você ganhando mais exposição para sua música.
Além disso, pode ser recomendado que um evento colaborativo, como uma exposição de arte, desfile de moda ou até mesmo uma noite temática, em que sua música complemente a atmosfera do evento, seja planejado em conjunto com eles.
Colaborar com empresas locais também fornece uma avenida para promoção cruzada nas mídias sociais. Ambas as entidades podem postar conteúdo uma sobre a outra, alcançando assim uma ampla seção da comunidade local.
Investir em serviços de promoção musical
Investindo em promoção musical pode mudar tudo quando se trata de ser notado em uma indústria que se move na velocidade da luz sem um roteiro. Empresas como a AMW oferecem estratégias personalizadas para músicos que buscam se destacar entre outros artistas dentro de seu gênero ou cena.
Essas estratégias podem incluir campanhas de RP em torno de novos singles, posicionamentos em playlists e publicidade em mídias sociais utilizando influenciadores específicos, tudo com o objetivo de conscientizar o público-alvo.
Resumo
Obter reconhecimento no mundo da música é sempre um desafio. Talentos emergentes precisam trabalhar duro para criar suas marcas e, ao mesmo tempo, envolver os fãs, além de se adaptar às mudanças que ocorrem ao seu redor.
Um bom ponto de partida seria fazer parcerias com empresas como a AMW, que poderiam oferecer orientação e recursos, impulsionando assim as campanhas promocionais e levando a maiores chances de taxas de sucesso entre os emergentes. estrelas.
